編輯室報告

檔案之必要，解構之必須

與過去幾年《Fa電影欣賞》的慣例相同，當出刊期遇上兩年一度的「台灣國際紀錄片影展」（TIDF），那麼合作便勢在必行。今年（2022）適逢TIDF的第十三屆，如何藉著雜誌去延伸影展與影片，豐富參與影展及觀看影片後的各種面向，也成為本期的重頭戲。

本期專輯以TIDF的「記錄×記憶：檔案變形記」單元為核，並挑選了名導演尚盧．高達（Jean-Luc Godard）、比爾．莫里森（Bill Morrison）、文生．莫尼肯丹（Vincent Monnikendam）等人使用「檔案影像」（archival footage）或「拾得影像」（found footage）的經典之作為例，也還有像EYE荷蘭電影博物館與KBS南韓放送公社電視台作為機構，如何看待典藏檔案，進而開放近用，再藉由創作者的視角，看見當中的「殖痕與解殖」契機。而這次開啟檔案拼貼電影的專題及書寫，也回應了台灣在這方面稀缺的影像創作方式與電影類型。

「特別企劃」則鎖定TIDF的「台灣切片｜真實的呢喃：1990s以降的女性私電影」，該單元以回顧性的視角，爬梳1990年代起，女性創作者採取「個人電影」（personal cinema）姿態，訴說在「大寫歷史／他的歷史（HIStory）」的敘事傳統下曾被壓抑、被忽略的各種故事。除了有學者王君琦的專文外，訪問了《雜菜記》與《黑晝記》的許慧如、《是你嗎》的陳婉真、《The River》的許雅婷共三位創作者，為女性電影創作史留下檔案紀錄。

知名作家房慧真自186期起，即開始以人物採訪為方法，從個人肖像中輻射出更大的電影時代史與電影文化，她謙虛地說很謝謝Fa找她寫字，從過往幾期的「肖像特寫」的主題其實可看出時代端倪，如西門町試片室、《影響》雜誌、秋海棠錄影帶等等，本期她專訪知名作家陳雨航，不只帶出1980年代台灣新電影裡的秘辛，連帶的包括報紙副刊的影評文化，遠流電影館叢書等事都被挖了出來，又是一篇深度好讀的絕佳採訪。

「藏品寫真」則邀請國家影視聽中心的董事長藍祖蔚及研究策展組組長陳睿穎，就《桂花巷》台語版身世，以及在2021年影音遺產日放映後的迴響，分別撰文，可見電影要先被保留、確認存在、經過放映，才能造就新的生命。

進入2022年，我們也與堅強的專欄寫手們繼續合作。總讓人「想不到」的張亦絢評論湯湘竹多年前完成的電視紀錄片《尋找蔣經國》。學者于昌民引介學者哥柏曼（Claudia Gorbmann）翻譯與編輯的《電影中的音樂》英文版（Music in Cinema, 2021），並把台灣語境加入想像。影評謝以萱結束了一系列關於EYE荷蘭電影博物館的書寫，這次介紹柏林影迷認識世界電影的關鍵核心─Arsenal柏林兵工廠。

本期適逢《Fa電影欣賞》改版一週年，在這一年內我們努力趕上進度，也從國家影視聽中心的本位出發，相信一部電影不只是一則文本，電影內外所含括的，除了自我經驗的投射外，更附帶著社會、文化與歷史的記載軌跡。因此，雜誌本身也會成為「檔案」，也希望未來有人能來解構它、豐富它、研究它。